MUSICAL WORKS

LEE Byung-moo / 이병무

2011

Anticausal, ... Stained Air

Birth Y: 1972 Birth C: KOREA (South) Gender: Male

Media Specification: mixed music

First perf.: 18th October 2011

Perf. Country: KOREA (South)

Context: Festival, Sond’Ar-te Electric Ensemble Concert, Jayu Theater at the Seoul Arts Center

Instruments: Flute, Clarinet, Violin, Cello, Piano and Electronics

Prog. notes: ‘Anti-causal’ is different from ‘non-causal’. It is impossible to remove causality thoroughly in music because non-causality would be another appearance of causality.
In fact, the causality between inner musical elements has been experientially programmed in our minds. Atonal music progressed to the creation of new causality by breaking or reconstructing the tonal causality.
The modernity which traditional stained glass contains results from quantization, that a gestalt is divided into smaller parts that are painted in various colors. But the smaller parts are organized in causal relationships to create the whole gestalt, and have dependent characteristics. That is the point of difference between traditional stained glass and contemporary arts with similar concepts.
This music aims toward non-causality between the relatively big masses of musical figures. The music is divided into several smaller musical parts, which differ from each other in relative various musical colors. The synthesis of the parts don’t want to be a programmed experience, but would be found as an another familiar experience, because the audience is already familiar with such an anti-causality. The causality of non-causality: that would be another unity of contrary values to be found in nature or society.
Isabel Soveral / Portugal
“Le Navigateur du Soleil Incandescent – quatrième lettre” for Flute, Clarinet, Violin, Cello, Piano and Electronics
Al Berto의 텍스트, Le navigateur du Soleil Incandescent, 두 개의 감정적 차원의 겹침을 보여주고 있는데: 이는 Al Berto의 사랑의 시에 보여지고 있는 우울 증, 매우 시적인, 사랑의 기다림, 환상의 부재: 그의 시안에서 보여지는 외로움: 공포 의 외로움, 반란과 절망의 상태. 이러한 여러 감정의 현상들은 그의 대부분의 자서전 적인 글들에서 나타난다.
원본에 의하면, 이 곡의 작업을 위하여 시의 전체가 아닌 부분들의 시퀀스를 가지고 작업했지만, 시간적인 순서에 의하여 작업이 포함되는 플루트를 형성하는데, 이는 초 기 텍스트에 대한 조각의 순서와 함께 작용하며 전자음악과 실내악 그룹에 의하여 보 여진다. 이러한 독백 시퀀스의 결과는 캐릭터, 네비게이터, 조종사, 투항군 등에도 불 구하고 그의 외로운 존재를 구원하는 사랑의 부재에 대한 슬픔으로 보여진다.
Al Berto’s text “Le navigateur du Soleil Incandescent”, hinges on two emotional dimensions: a melancholic, very lyrical mood, in which Al Berto portrays the love, the longing for love, the fantasy of missing; and another, in which Al Berto portrays loneliness: the loneliness in Al Berto is the loneliness of terror, the state of revolt and despair. In this scope appears his most autobiographical writing.
From the original text, I worked with the poet a sequence of fragments, that cronologically articulated regarding the initial text, shape the plot of the cycle in which this work is included: Le navigateur du Soleil incandescent / Quatrième lettre for chamber group and electronic sounds. This results in a sequence of monologues, in which the character, the Navigator, surrenders to despair/sadness of the absence of a love that saves him from his lonely fate.
인과관계가 없다는 것과 인과관계를 지양한다는 것은 다르다. 음악에 있어서 인과관 계를 철저하게 없애는 것은 불가능하다. 인과관계가 없다는 것 자체가 인과관계의 또 다른 하나의 모습일테니까.
음악 내부 요소들간의 인과 관계는 알게 모르게 우리 머리 속에 경험에 의해 프로그래 밍되어 있는 바가 크다. 비조성음악은 조성음악이 가지는 인과관계를 파괴하거나 재 구성하는 방법을 통해 새로운 인과관계를 설정하는 방향으로 나아갔다.
전통적인 스테인드 글래스(stained glass)가 뿜어내는 현대적인 느낌은 형태를 더 작은 요소로 구획하고, 그 구획된 것을 각기 다른 색깔로 칠함으로써 일종의 양자화 (Quantization)를 한 데에서 비롯된다. 그러나 그 작은 요소들은 철저히 전체 형태 를 위해 인과적으로 구성되며, 비독립적인 성격을 가질 수 밖에 없다. 그것이 오늘날 의 많은 비슷한 착상의 현대미술과 다른 점이다.
이 곡은 음악적 형태라는 비교적 큰 덩어리들의 비인과성을 지향한다. 스테인드 글래 스의 하나의 구획과 같이 곡은 여러 개의 작은 시간적, 음악적 구획들로 나뉘어 지고, 그들은 비교적 서로 다른 색채를 띠며 계속해서 변화되어 나아간다. 또한, 그 변화되 는 구획들의 총합은 당연히 우리가 간직한 프로그램을 충족시켜주는 것이 아닌 것으 로 되길 희망하지만, 이미 그러한 비인과성에 익숙한 청중에게는 또 하나의 프로그램 으로 다가올 것이다.
비인과성의 인과성, 그것은 또한 우리가 자연 내지 사회 속에서도 발견할 수 있는 또 하나의 상반된 가치의 통합이다.

Editor: LEE(YI) Bomi

Comment: http://www.project21and.com/index.php?mid=composer&document_srl=1246